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Interview avec André Condouant pour l'émission 'L'invité' >> youtube.com Télévision en streaming sur le site officiel: www.acitv.fr |
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Interview avec André
Condouant et Alain Jean-Marie « C’est à cause de l’esclavage que le jazz est né » par Alfred Jocksan 12 janvier 2012 on fxg pariscaraibe over-blog.com |
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Happy Funk d'André Condouant Denis Constant, Jazz Magazine #307 (May 1982) "D'aussi loin que je puisse me souvenir, une seule chose a compté pour moi: la musique. Quand j'étais jeune, c'était la musique Antillaise, la biguine: je vivais dedans, je savais ce que c'était... Avec le jazz, ç´a été un peu different. A coté de chez nous, à Pointe-à-Pitre, il y avait un voisin qui possédait une radio. C´est comme ça que j'ai pu entendre Perez Prado, des orchestres Puertoricains, Cubains... Du rythme avant tout et des accords simples. Moi, ce qui m´intéressait, c´était le truc américains. Le soir, nous écoutions la Voix de l´Amérique: Paul Whiteman, Louis Armstrong, Benny Goodman, Tommy Dorsey... J´avais quatorze ou quinze ans et j'étais fasciné par l'Anglais comme le parlent les Américaines, j'allais voir les westerns en version originale: c´est ainsi que j´ai appris l'Anglais. Maracas Un soir, je suis allé jouer des maracas dans un orchestre. Puis j´ai joué de la batterie pendant quelque temps... Non loin de l´endroit où j´abitais, il y avait de la guitare classique. Ça m´a donné une folle envie d´avoir une guitare.Quand il a su ça, le vieux Gabriel a commencé à montrer des doigtés, des accords. J´ai alors acheté ma première guitare, d´occasion. Je jouais aussi un peu de basse - ce qu´il faut faire dans un orchestre antillais n´est pas très compliqué - et j´ai remplacé le bassiste dans l´orchestre EL CALDERON JAZZ. Ça n´avait rien à voir avec le jazz ! Là-bas, ils croyaient que le jazz c´est la batterie elle-même: le chef d´orchestre achête la basse et la batterie, le batteur vient seulement avec ses mains, et on écrit le nom de l´orchestre sur la grosse caisse... El Calderon était un des meilleurs orchestres de Guadeloupe, c´etait le seul aux Antilles dont les musiciens savaient lire la musique. Puis j´ai rencontre un type qui jouait du violon; il avait un frère, un ancien lieutenant, qui avait fait des études musicales, en France sans doute, et qui jouait du violon et de la guitare. Comme il était paralysé des deux jambes, il ne pouvait pas se déplacer; son frère m'a dit d'aller le voir: je lui tenais compagnie et il me donnait des leçons d´harmonie. Il m´a practiquement tout appris. La Cigale En 1957, j´ai rencontré ROBERT MAVOUNZY,un authentique génie musical, mais qui n´a jamais su exploiter son talent). Il était revenu aux Antilles et cherchait quel-qu´un pour l´accompagner. J´ai joué avec lui. C´est lui qui m´a dit: ”Tu ne devrais pas rester ici, il faut que tu montes à Paris.” Une fois en France, j'ai eu la chance de pouvoir travailler à 'La Cigale' avec AL LIRVAT, je jouais encore de la basse. Mais c'était trop lourd, encombrant, et puis il fallait rester toute la nuit debout... Je voulais jouer de la guitare, mais à Paris ça n'était pas facile. J'ai eu un contrat pour aller à Stockholm avec GÉRARD LAVIGNY, toujours comme bassiste. Là-bas, je suis allé faire le bœuf dans des clubs de jazz, et j'ai été bien accueilli. Parti pour un mois, j'y suis resté deux ans et demi ... J'ai fait la connaissance d'IDREES SULIEMAN et de LEO WRIGHT. J'habitais chez Sulieman, on travaillait ensemble. Leo Wright a eu un engagement au 'Golden Circle', puis il m'a proposé de l'accompagner à Prague. Et j'ai participé au premier festival de jazz de Prague. Ensuite, nous sommes allés à Berlin. Là, j'ai pu entrer dans le clan américain où le jazz est une véritable religion; ils m'ont initié en quelque sorte... Il y avait des gars comme ERNIE SHEPPARD, CARMELL JONES, JIMMY WOODE et JOE HARRIS, et beaucoup de G.I.'s - c'était comme si j'avais été aux Etat-Unis. Mais je me suis aperçu qu'il y avait trop de guitaristes. Je suis revenu en France en me disant que si ça ne marchait pas, je rentrerais chez moi ou je partirais pour les Etat-Unis. Depuis, j'ai fait des concerts, avec SLIDE HAMPTON, JOHN LEE HOOKER, ROOSEVELT SYKES, à la basse électrique. J'ai joué un peu les bouche-trou, pour survivre, mais ça n'a rien à voir avec la musique que je veux faire. Peu après, Henri Debs m'a demandé d'enregistrer pour sa compagnie. J'ai réclamé PERCY HEATH et CONNIE KAY, qui étaient à Paris à ce moment-là. Et ce fut mon premier album 'Brother Meeting'. C'est juste après ce disque que je suis retourné aux Antilles. Là, j'ai rencontré MARIUS CULTIER, avec qui je suis allé à Montréal pour un an. De retour en Guadeloupe, j'ai travaillé dans des hôtels, j'ai joué avec des musiciens américains qui faisaient des tournées au Club Méditerranée. Pendant mon séjour aux Antilles, j'ai vu défiler pas mal de musiciens que Bernard Pollack faisait venir de New York. Ce 'retour aux sorces', loin de m'isoler de la scène du jazz, m'a permis d'aller plus avant dans la recherche d'une autre forme de jeu et de développer ma technique. Mon dernier album 'Happy Funk' sur la marque Debs International, pourrait très bien situer le sens de cette recherche. Wes et George Pour moi, tous les guitaristes se valent, à quelques exceptions près. Il y a ceux qui jouent (Montgomery, Burrell, Green, Abercrombie, McLaughlin...) et les autres. Montgomery, pour moi, c'est le musiciens par excellence. Je ne peux pas expliquer porquoi, les mots n'y suffiraient pas. Quand je l'ai entendu pour la première fois, en 1957, je me suis demandé: 'Qu'est-ce que c'est que ça ?' Il jouait 'Yesterdays' et je ne comprenais rien à son solo, sa sonorité était mate, étouffée, et ça m'étonnait beaucoup. A cette époque, je jouais surtout de la basse, je commençais à travailler la guitare mais j'écoutais beaucoup de souffleurs: Parker, bien sur, et aussi Don Byas, Lester Young... A partir du moment où j'ai découvert Wes, il m'a marqué, profondément; j'aime aussi Burrell, pour son phrasé, sa sonorité... je respecte Joe Pass, c'est une montagne de technique et d´idées. Enfait, tous les guitaristes ont leur personnalité et sont intéressants. Tal Farlow, que Maurice Meunier m´a fait découvrir, j'en ai été entiché au point d'apprendre tous ses solos par cœur. Et Barney Kessel ? C'est le premier guitariste de jazz que j'ai entendu aux Antilles... J'oubliais un monstre: George Benson! Ayler J'aime bien écouter du free. J'ai même donné un concert avec ALAN SHORTER - je dois dire que j'ai été un peu déconcerté. Alan ne má pas donné de musique, seul Joseph Jarman et lui avaient des partitions. Quand ils ont commencé de jouer, j'ai été obligé de trouver tout seul ce que je devais faire. J´ai essayé de les suivre, j´ai fait n´importe quoi sur mon instrument et ça a marché: il y a des spectateurs qui sont venus me dire qu´ils aimeaient beaucoup ce que j'avais fait ! En fait, cette musique m´intéresse dans la mesure où je sens que quelque chose se passe du point de vue de la communication; il y a quelque chose dans cette musique qui est vrai; le chaos peut être fascinant, mais je ne veux pas jouer ainsi parce que ça ne convient pas à ma personnalité. En revanche, j'aime beaucoup Shepp. Quand à Ayler, je l'avais rencontré à Stockholm et nous étions très copains. A cette époque, il n'avait pas d'argent et commençait presque à douter de sa musique.
Heritage Pour moi, la musique antillaise est la biguine, c'est une musique dérivée du Gros-ka, qui nous vienz de l'héritage africain. Elle est délaissée par les jeunes, et c'est dû, je crois, à l´invasion de la musique haitienne en Guadeloupe. Mais beaucoup de jeunes musiciens antillais font un retour dans le folklore à la recherche de leur identité. J'ai un rêve à réaliser: c'est d´enregistrer un disque de biguine à ma façon. En ci qui me concerne, en France il n'y a pas tellement de débouchés. Mais je veux lutter, arriver à faire quelque chose mème si ça ne doit pas me rapporter beaucoup d'argent. La musique que je veux faire sera gaie; elle dot swinguer, rendre les gens heureux, les faire taper du pied, frapper dans leurs mains. J´aime la musique où il y a une certaine cohésion rythmique." |
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Hudba Pro Radost [Joy Of Music or perhaps, Music Of Joy], Jazz magazine (Prague/Czechoslovakia 1965) Octavo (5 1/2" x 8"), softcover, 24 pages. Prague's answer to DownBeat - chock full of Jazz articles and b & w photos along with lists of who's playing where and when. This issue features Leo Wright on the cover, an article about his Quintet´s appearance at the first Jazz Festival in Prague in 1964, and there´s photos of Kenny Drew, Baby Douglas, Candy Green, André Condouant, Benny Bailey, Roland Haynes, Fred Braceful and others. << click images to enlarge the article is in Czech ! |
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Jam session at Prague´s Lucerna Hall in 1964, from left: Jan Konopásek,
Leo Wright, Rolf Kühn, André Condouant, Laco Tropp, Laco Déci, Jan Hammer, Jan Arnet. for a bigger version see >> gallery 1 |
| André Condouant:
Le Voyager Du Jazz Al Levitt a recueilli les souvenirs étonnants d´un guitariste pas comme les autres Guitare Magazine (Paris) 3/82 – De quand date ton désir de jouer de la musique? – De près de trente ans. J'ai d'abord voulu jouer de la trompette, mais je n'avais pas assez d'argent pour m'en acheter une. Juste en face de chez moi, vivait un menuisier qui jouait de la guitare. J'allais tous les jours m'asseoir à côté de lui pour l´écouter. Un jour il m´a demandé si j´avais envie de jouer et m´a montré un accord de mi majeur, l'accord le plus facile sur la guitare. Ensuite, il m´a appris mi mineur, la majour, et la revenais tous les jours pour jouer ces quelques accords, jusqu'au moment où je lui ai demandé de m'enseigner autre chose; alors, il m'a montré le do majeur; j'ai appris ces accords au point de me blesser les doigts. Telle est l´histoire de me débuts de guitariste. – A cette époque-là, connaissais-tu le jazz? – Oh non. La radio en diffusait beaucoup et je trouvais que ça sonnait bien, mais l'essentiel des programmes était réservé à la salsa et à la musique de mon pays, la biguine; pourtant le jazz m´intéressait plus, à cause des solistes. Il y avait quelque types, de retour au pays, qui jouaint des solos sur trois accords sur la biguine. L'un s'appelait Emilian Antille, il y en avait un autre, qui était flic à ce moment-là, et jouait comme Charlie Parker. J'avais l´impression qu´ils jouaient le même jazz qu´à la radio. Je ne comprenais rien à ce qu´ils jouaint, ça me plaisait, c´est tout. J'avais près de quatorze ans et j´allais encore à l´école. Ma famille ne pouvait pas me payer une guitare, aussi m´était-je mis également à la batterie. J'avais des baguettes, des boîtes de conserve et autres instruments du même genre et, avec mes amis, nous essayions de produire de la musique. J'assistais souvent aux répétitions des orchestres et je passais mes nuits à les écouter en secouant mes maracas. Je n´avais toujours pas d´instrument aussi ai-je commencé à jouer des maracas dans un orchestre qui me payait trois francs la nuit. Une nuit qui durait de neuf heures du soir à cinq heures du matin. Ma famille m'a dit que je n'allais pas faire vieux os à ce régime, à cause de l´école. Je fus vite connu de tous les musiciens qui m'appelaient 'le petit Américain', parce que je dansais tout le temps. J'avais seize ans, j´étais fou, et dans mon pays ce surnom m´est resté. Je suis forcé de demander qu´on ne m´appelle pas comme ça, de dire que mon prenom est André. La plupart des orchestres jouaient de la musique Guadeloupéenne mais il y en avait un, EL CALDERONE JAZZ (je n´oublierai jamais ce nom qui était écrit en grosses lettres sur le tom basse) qui jouait beaucoup d'arrangements de Count Basie et de Duke Ellington et je dansais, tout seul, sur leur musique. En 1952, tous les musiciens de l´orchestre prirent le bateau pour la France, le groupe dut se dissoudre et je me retrouvai tout seul. Les partants finirent par être remplacés, mais ce n´était plus parail, les meilleurs étaient partis (Emilian Antille, dont j'ai déjà parlé, un guitariste du nom de Balsamo, le batteur Guy Dutee). Je me retrouvais bientôt bassiste de l'orchestre. Je ne savais pas jouer de la basse mais ils m'avaient pris parce que je les avais tellement écoutés que je connaissais la partie de chaque instrument. Je n'avais aucune notion de théorie musicale mais je connaissais toutes les notes qu´ils jouaient, et je copiais tout ce que j'avais entendu jouer par le précédent bassiste. Je fus engagé et ils me donnèrent un peu d'argent. J´avais quitté l´école après avoir échoué aux examens. On m´a dit que c´était la meilleure chose à faire parce que j´étais musiciens et que je ne ferais jamais rien de bon à école. J'ai donc travaillé comme musicien, fait quelques économies, acheté une guitare et commencé à pratiquer l´instrument. – Quels guitaristes écoutais-tu alors? – Je n'avais pas vraiment la possibilité d'en écouter, à une seule exception près, Django Reinhardt. Ma famille n'avait pas de pick-up et je devais aller chez des voisins qui avaient surtout des disques de Louis Armstrong, de Paul Whiteman, de Perez Prado, de Woody Herman et d´autres orchestres célèbres à l´époque. C´était les années 1940. Au bout de quelques années, moi aussi j'ai pris le bateau, en passager clandestin. C'est qu´il n'y avait plus rien à faire au pays, tous les bons musiciens étaient partis. Mon bateau était italien. C'est une drôle d'histoire car je n'avais pas prémédité mon départ. J´étais monté à bord pour saluer des amis musiciens qui, eux, partaient. Je me suis retrouvé en mer, sans m´en être rendu compte. Mes amis me conseillèrent de rester: "Si tu te montres, tu es bon pour la prison". Je restais donc avec eux, sans aucun bagage, pas même des vêtements de rechange. Je les avais rencontrés alors que j'allais à l´école et ils m'avaient demandé de les accompagner jusqu'au bateau. Nous avions mangé et visité leurs cabines, si bien que je n'avais pas entendu la sirène annonçant le départ. Voilà que le port était loin, j'aurais voulu quitter le bateau mais il m´expliquèrent que c´était trop tard, que si je faisais stopper le bateau, je me retrouverais en prison. Enfin, une dizaine de jours plus tard, deux jours avant l'arrivé en France, je fus découvert. Je m´étais caché, mais le commissaire de bord m´avait trouvé. Mes amis vinrent à mon secours et expliquèrent mon cas. C´était un charment vieil homme, et j'ai fini la traversée à la cuisine, à faire la plonge. Tous mes amis débarquèrent à Cannes et moi je me retrouvais seul à bord, pleurant comme un bébé. Le bateau a fait escale à Génes et à Naples avant de revenir à la Guadeloupe. Le voyage avait duré trois mois. Quand j'arrivé à la maison, ma famille fut très étonné; tout le monde fut très gentil. J'avais eu beaucoup de chance et je n'avais même plus la prison en perspective. – De quand date ta véritable arrivée en France? – De mai 1957. J'y suis allé parce qu'un certain ROBERT MAVOUNZY m'avait dit, en 1955, que si j'allais en France je pourrais y travailler dans son orchestre. Il était de passage chez lui, en Guadeloupe, et s´était enquis de musiciens pouvant jouer avec lui. J'avais été recommandé et j'avais fait une tournée avec lui en Indonésie. Il m'avait dit que je perdais mon temps et que je ferais mieux d'aller en France. Il me donna son adresse et me dit de lui écrire avant de venir, qu´il viendrait me chercher à la gare, que je pourrais vivre chez lui et jouer dans son orchestre. Je lui envoyais un télégramme mais, à mon arrivée, il n'y avait personne à la gare. C´était neuf heures du matin, je m'en souviendrai toujours. J'ai pris un taxi jusqu´à chez lui. J'ai frappé à la porte et une dame m'a ouvert. J'avais ma valise et j'ai demandé M. Mavounzy. Elle m'a répondu que Robert dormait encore et m'a demandé qui j´étais et ce que je voulais. Je me présentai et lui expliquai que Robert m´avait demandé de venir à Paris pour jouer dans son orchestre. Elle m'e répondit: "Quoi? Travailler avec lui? Où? Aves quel orchestre?" Elle alla dans la chambre le réveiller. Il s'exclama en me voyant: "Oh, c'est toi, assieds-toi donc." Il s'habilla et me dit: "Allons chercher un hôtel." Il me restait 250 Francs en poche. On m'a dit, plus tard, qu'il n´était pas sérieux. Seulement j´étais à Paris et je ne connaissais personne. Nous avons pris un petit déjauner, il m'a dit de laisser ma valise et de le suivre. Nous sommes allés au Bar Parisien, place Pigalle, et il a téléphoné à une de ses petites amies. Dix minutes arès, elle était là. Sur sa demande, elle me trouva une chambre d´hôtel, à 5 Francs par jour, place des Abbesses. Là, nous nous sommes quittés et je ne l´ai jamais revu. La première nuit, j'allai à Pigalle oû je rencontrai tous les musiciens Antillais de Paris. Ils étaient tous fort bien habillés, cravate et tout le tralala. Je me présentai, certains me connaissaient, les autres avaient entendu parler de moi. Je tombai sur Emilian et quelques-uns de ceux qui avaient quitté la Guadeloupe en même temps. Ils s'´exclamèrent: 'Eh, mec, qu'est-ce que tu fois ici ?' Ils dirent aux autres: 'C'est le gars dont on vous a parlé, le petit Américain, c'est lui.' Je fus immédiatement adopté. Je rencontrai ALBERT LIRVAT, le tromboniste, qui me demanda pourquoi, je n´irais pas à 'La Cigale' ce soir-là; je me renseignai sur l'adresse et j'y allai. Au bout d'une quinzaine de jours, je n'avais practiquement plus un centime. Le bassiste de La Cigale, Luke Davis, était également chanteur, il avait d'autres perspectives en vue et cherchait un remplaçant. Albert me demanda si je pouvais essayer mais que je ne connaissais pas le répertoire. Il me dit qu´il pouvait me le donner et j'avouais ne pas savoir lire la musique. Il me dit de venir chez lui pour qu´il m'apprenne. C'est ce que j'ai fait et, quinze jours après mon arrivée à Paris, je travaillais à La Cigale. Quand ils m'ont entendu jouer de la basse, ils m'ont dit que c´était incroyable, que je ne connaissais rien à la musique mais que ça sonnait bien. Chez moi, nous jouions de la basse avec des protections en cuir aux deux doigts qui tiraient les cordes, ici j'avais constaté que le bassiste n'en utilisait pas. La première nuit, après le premier set, tous mes doigts étaient gonflés. Je montrai ma main au chef d'orchestre qui me dit qu´il en était désolé mais qu´il fallait que je joue jusqu'au bout. Je l´ai fait ! Le bassiste régulier devait revenir un mois plus tard mais il avait trouvé une autre affaire, aussi me demanda-t-on de rester. Au bout de deux ou trois mois, on a commencé à parler de moi, à dire que le bassiste de La Cigale savait vraiment bien jouer. Il y avait un pianiste, BART TAYLOR, qui travaillait au 'Crazy Horse' comme chef d'orchestre. Un jour qu´il cherchait un bassiste, il se rendit à La Cigale, m´écouta et m´offrit immédiatement de signer un contrat pour jouer dans son trio. Je dis à mon chef d'orchestre que j'avais l'occasion de jouer avec un pianiste Américain qui pouvait m'apprendre beaucoup. Albert, qui, était un chic type, me donna quinze jours pour trouver un remplaçant. Je ne jouais toujours pas de guitare, mais j'apprenais beaucoup sur le plan du jazz. Je déménageai. J'avais alors un tourne-disques et j´écoutais de la musique à longueur de journée. Dès mon lever, je mettais un disque, de BENNY GOLSON par exemple. Je commençais à en avoir marre de jouer de la basse et je voulais jouer de la guitare. Je ne pouvais pas m´exprimer sur une basse car je n'avais pas vraiment étudié l´instrument, il me manquait les bases et je ne jouais que d'oreille ce que j'avais entendu sur des disques. Je me rendais compte qu´il me faudrait beaucoup de travail et que je ne désirais pas vraiment jouer de cet instrument. Le transport en taxi posait de gros problèmes. Travaillent au Crazy Horse Saloon, je fis des économies et m'achetai une guitare. Je travailleais la guitare toute la journée dans ma chambre, j'apprenais des morceaux, tout cela pendant deux ans. A La Cigale, j'avais appris beaucoup de standards du jazz et je connaissais les changements d'accord d'oreille. J'avais entendu d'autres bassistes jouer, dans le registre aigu, des choses que je ne pouvais pas faire, par manque de technique. Le plus souvent, je jouais de bonnes lignes de basse, mais j´étais limité. Il y avait des musiciens, comme ALDO ROMANO et JEAN-FRANÇOIS JENNY-CLARKE, qui venaient m´écouter et j'allais souvent m'asseoir au 'Chat Qui Pêche'. Jean-François m´a dit que c'est parce qu´il m'avait entendu jouer de la basse qu´il avait voulu devenir bassiste. On me connaissait en tant que bassiste et non en tant que guitariste. Je n'avais pas la moindre technique du solo, mais je swinguais. Un soir, au Crazy Horse, ERROLL GARNER demanda à faire le boeuf. Lorsqu´il joua, je tirai si fort sur les cordes que je cassai ma basse: le chevalet avait sauté. Par la suite, je sortais avec ma guitare et mon ampli pour faire le boeuf. Un soir, j'allai au 'Club Saint-Germain' avec EMILIEN ANTILE, l'altiste, qui est mort depuis. Il jouait comme Charlie Parker, la vélocité et tout le reste. Il copiait Parker, si vous lui demandiez de jouer de blues, il le jouait exactement à la manière de Bird. DANIEL HUMAIR jouait alors avec MARTIAL SOLAL et je lui demandai de jouer avec eux. Ils s´interrogèrent pour savoir s´ils me connaissaient; comme ce n´était pas le cas, ils pensèrent que j´étais Américain, quoique parlent français. Je jouais donc deux morceaux avec eux. Ensuite, Daniel me demanda d'où je venais et si j'avais du travail. Ma manière de jouer l'avait beaucoup interessé et c'est à ce moment que j'ai commencé à être connu comme guitariste. JIMMY GOURLEY et RENÉ THOMAS jouaient au 'Blue Note' et, chaque nuit, après mon set, j'allais les écouter et je regardais leurs doigtés. Ils m´impressionnaient vraiment, c'était, à l´époque, les meilleures guitaristes de la ville. Au bout de quelques années, vers 1962, d'aller ailleurs. GÉRARD LAVIGNY avait un contrat d'un mois à Stockholm et me proposa d´y aller: j'accaptai. La première chose que je demandai en arrivant là-bas, ce fut l´adresse du 'Golden Circle', le club de jazz, où se retrouvaient tous les musiciens. Après mon gig, j'y allai - il y avait là GEORGE BENSON qui faisait partie du trio de l´organiste JACK McDUFF, le batteur, étant JOE DUKES. Il y avait de quoi tomber sur le cul, ça swinguait !
J'avais passé presque 2 ans à Stockholm, j'avais beaucoup travaillé la guitare et j'apprenais la lecture musicale. Idrees m´a beaucoup appris. Il tenait à ce que je sache lire la musique. Il m'a enseigna beaucoup de morceaux de Charlie Parker - il joue de l'alto aussi bien que de la trompette. J'ai eu un engagement de deux semaines au 'Golden Circle' avec lui. En `64, je quittais Stockholm pour partir en tournée avec Leo. Nous sommes allés en Tchécoslovaquie, avec KENNY DREW, BENNY BAILEY, JIMMY WOODE et un batteur Allemand. A la fin de la tournée, il me demanda quels étaient mes projets. Il m'apprit qu´il allait ouvrir un nouveau club à Berlin Ouest, dans quelques semaines, et me demanda si je voulais en être. J'ai acceptai. Un mois plus tard, c´était l´ouverture 'Dug´s Night Club'. Nous étions le groupe maison et, parfois d´autres musiciens venaient se joindre à nous. Je suis resté six ans à Berlin, j'ai épousé une Allemande - j'ai une fille - et j'y passe la plus grande partie de mon temps; c'est là que je rencontre mes potes. Beaucoup de gens croient que je viens des Etat-Unis, il y a tellement d'Américains à Berlin Ouest que c'est un peu comme si vous étiez aux Etat-Unis. J'ai vécu avec eux, parlé comme eux et ils m´ont beaucoup marqué. C´était tout à fait nouveau pour moi, ils étaient tellement ouverts. Leur manière de parler l'anglais est à l'anglais ce que ma langue natale, le créole, est au français. Aussi j'amais bien parler américain, ça me paraissait naturel et plus direct. Je me sentais chez moi avec ces gens; Blancs ou Noirs, j´étais avec mon peuple. Il n'y avait jamais la moindre mesquinerie, le propriétaire du club était sergent dans l´armée américaine, c´était un dur, il s'appelait Dug. Il parlait très grossièrement mais c´était un type charmant. Je suis français des Iles et je n'aime pas qu´on me parle comme ça, j'ai mis les choses au point et je lui ai dit de ne pas me parler de cette manière. Il fut interloqué et demanda “d'où vient ce nègre?”, on lui apprit que j´était un 'geecher', donc pas un Américain. Il a dit “oh, c'est bon” et depuis ce moment-là nous avons eu de bons rapports. Je n´était pas tout à fait au parfum et ils le comprenaient. Si j'avais été américain, il m'aurait peut-être botté le cul, tu vois ce que je veux dire ? J'ai rencontré tous les types qui passaient par là et j'ai vraiment appris à les connaître. THELONIOUS MONK, CHARLIE ROUSE, RON CARTER, tous les plus grands musiciens. – Pourquoi es-tu revenu à Paris ? – J'ai divorcé à Berlin et j'ai eu assez d'entendre parler Allemand. Je retournai à la Guadeloupe, y restai près de trois mois, puis j'allai à la Martinique où j'ai travaillé pendant un an au 'Hotel Hilton'. Ensuite, je suis allé au Québec, à Montréal, où je suis resté un an avant de revenir à la Guadeloupe pour quatre ans. C'est là que j´ai rencontré ma femme, elle travaillait dans un hôpital, nous avons eu un enfant. Elle voulait retourner chez elle, à Paris, pursuivre ses études, ontenir ses diplômes pour avoir une meilleure situation. Elle me demanda si je voulais aller à Paris avec elle, pour qu'elle ne sois pas toute seule. Je l'ai suivie et nous sommes ici depuis quatre ans, mais je n'ai pas l´intention d'y rester. – Tu as fait un disque en leader, il y a près d´un an ... – C´était en novembre, avec RICHARD RAUX, MICHEL GRAILLIER, SYLVAIN MARC, TONY RABESON et JEAN-PIERRE COCO. Le producteur, Henri Debs, est un vieil ami. Chaque année, il passe plus´eurs mois à New York et il avait entendu la musique qui était en train d'y devenir populaire, le funk. Aussi m´a-t-il demandé d´écrire quelques morceaux dans ce style pour un disque. Je n'en avais pas vraiment envie car je devinais quelle serait le réaction des gens. Beaucoup pensent que, si vous êtes un jazzman, vous n'avez pas à jouer d´autre musique et que vous devez vous tenir au style qu´ils aiment. J'ai accepté, mais j'aimerais maintenant enregistrer un disque où il y ait quelques standards. |
| André Condouant: Dans la mouvance... France Antilles, 6 Novembre 1986 Guitariste de jazz respecté par les Américaines, réputé aussi en Europe, André Condouant est venu se 'ressourcer' en Guadeloupe. Mais comme Miles Davis et Herbie Hancock, il n'a pas lâché son dernier son. Vilain petit canard, d'une famille de fonctionnaires qui ne souhaitait pas qu´il embrasse une carrière de saltimbanque, André a commencé à gratter la guitare à quatorze ans. Huit ans plus tard, le voilà à Paris, pour les 'galèrés' et pour la gloire. “Des mon jeune âge, je ne voulais pas que les gens prennent la musique comme un amusement”, il dit, “je voulais qui´ils l´écoutent”. Il debute sa carrière parisienne à 'La Cigale', où il joue un an aux côtes d´AL LIRVAT. Ensuite, il devient membre du trio du 'Crazy Horse Saloon' que dirige le pianiste BART TAYLOR. Plus tard, A. Condouant joue au sein du grand orchestre de BENNY BENNETT, qui est, dans les années 50, le plus populaire des orchestres latin de musique de danse installés en France. Benny ayant promptement regagné les Etat-Unis pour échapper au fisc auquel il doit '120 bâtons', pour assurer 'l´intendance', Condouant se multiplie au sein d'orchestres cubains, antillais et des formations de... tango. Pour le plaisir, il joue au 'Blue Note' avec le grand BUD POWELL. Ça le réconforte des grincheux du métier qui lui affirment qu´il n'a rien à faire dans le jazz.
*1chez Disque Celiny *2 *4 not published *3 c'est faux |
| André
Condouant: Il en “pince” pour la guitare ! source inconnu Il est est bien difficile en cette période 'Zouk' de tenir le haut de l'affiche quand on a voué toute sa vie au Jazz. A 52 ans, André Condouant après avoir parcouru le monde et joué avec les plus grands est revenu au pays. Les 'aficionados' qui se sont déplacés pour l´écouter et le voir jouer ont pu constater que sa réputation d'excellent guitariste n´était pas surfaite. En effet, l'homme n'a rien perdu de sa dextérité. Son sens aigu du 'phrasé' et de l´harmonie restent intacts. Mais de tout cela les connaisseurs en étaient convaincus depuis longtemps. Parallèlement André trainat une réputation de musicien difficile au caractère ombrageux. De proche en proche certains en ont conclu qu´il s'ennuyait, et s´étiolait peut-être. Rassurez vous, ce grand du jazz n'a rien perdu de sa verve. Quand vous lui parlez Jazz il vous répond philosophie:
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